兒童戲劇，是照進少年兒童心靈深處的第一縷美育之光。黨和國家始終將美育擺在培育時代新人的戰略位置，而兒童劇正是踐行“以美育人、以文化人”理念的重要載體與生動實踐。
近日，上城區文化特派員張西琴化身“藝術引路人”，帶領杭州市濱江第一小學的學生走進杭州時尚中心，打卡“劇想天開”兒童劇人物設計成果展。這場沉浸式藝術之旅，既滿含藝術美感與科技趣味，更成為深耕美育、賦能青少年成長的生動實踐，讓文化傳承與創意創新的種子在孩子們心中悄然生根發芽。
展覽以兒童詩歌、神話為靈感核心，30位青年設計師圍繞《老鼠嫁女》《琵琶行》《馬蘭花》等經典作品匠心打造，成功搭建起從文字想象到視覺藝術的橋梁。這些人物設計不僅緊扣劇情脈絡，更巧妙融入鮮明的民族與地域特色：《老鼠嫁女》萃取貴州苗族銀飾刺繡精髓，以紫黑為主色調搭配流蘇裙擺，將鼠媽的嬌俏靈動刻畫得活靈活現；《馬蘭花》深挖蒙古族文化符號，馬郎與小蘭的服飾提取蒙古袍、云紋刺繡元素，惡狼造型則融入薩滿黑狼圖騰，草原信仰與劇情沖突在服飾上形成強烈視覺張力。與此同時，AI+3D建模、智能紋樣再生等科技手段的創新運用，讓傳統與現代在設計中碰撞出奇妙火花——《馬蘭花》創作中，設計師借助“AI+3D”技術實現傳統紋樣的數字再生，精準還原民族服飾的細節肌理；多部作品的版型優化也依托智能建模，讓人物的舞臺呈現效果更貼合角色動作。
在上城區文化特派員張西琴的介紹下，孩子們的好奇心被徹底點燃。在《老鼠嫁女》展區，大家圍著手稿追問苗族刺繡的寓意；看到《琵琶行》的服飾配色變化，有同學主動分享自己對詩句的理解。張西琴為孩子們搭建起通往專業藝術領域的橋梁，她結合展品細致拆解設計背后的文化內涵與創作邏輯，讓孩子們讀懂蒙古族圖騰、唐代服飾形制如何與劇情深度融合，明白AI技術如何為傳統紋樣數字再生賦能。
“原來一件兒童劇的衣服里藏著這么多故事！”“AI居然能幫設計師做這么多事，太神奇了！”返程路上，孩子們仍對觀展發現熱烈討論，沉浸式的藝術熏陶不僅豐富了他們的課余文化生活，更在潛移默化中培養了創新思維與文化自信，為青少年全面發展注入了強勁的藝術動能。
此次活動由浙江傳媒學院、區文商旅集團、采荷街道社區學校、采荷街道文化站聯動賦能，展覽不僅打破了傳統藝術展的單一敘事，構建了一個“文化—藝術—心理—科技”四維交織的敘事場，讓孩子們領略了兒童劇人物藝術魅力，更讓他們讀懂了傳統文化與現代科技結合的無限可能。
采荷街道社區學校負責人、上城區文化特派員張西琴表示，未來將繼續攜手優質聯動單位，鏈接更多文化資源，讓青少年在沉浸式體驗中持續感受藝術與文化的交融之美。（上城區采荷街道社區學校 張西琴）